Valérie Picot - du 3 au 15 février 2014

Valérie Picot originaire de Périgueux, vit à Limoges. Elle commence son parcours en fréquentant les bancs de l'Ecole Nationale d'Arts Décoratifs de Limoges, où elle  a pu acquérir les bases techniques du travail de la porcelaine, de l’émail, de la peinture et surtout de la photo, son premier centre d'intérêt.

En 2005, la peinture redevient une évidence et un mode d’expression tout en lâcher-prise, elle définit alors son travail, d’abstrait-instinctif.
Diverses expositions locales ont suivi, proposant des séries variées : des « paysages » virtuels, des nébuleuses, mais aussi des griffures parfois violentes, des noirs intenses, des dominantes de bleus dégradés et de rouges. Sur l’avant dernière série, le spectateur plongeait dans la couleur noire aux reliefs de velours et reliefs dégoulinants, des surfaces noires, mâtes, veloutées, ou brillantes.

N’étant pas dans la retenue, elle produit des séries différentes les unes des autres, même si la technique reste  identique. Son travail demeure très ouvert donc, et à ce jour elle poursuit son champ des possibles ; ce lâcher-prise ne peut être contraint, puisqu'il est l'essence et la base de tous ses travaux. Ainsi, elle nous livre un défouloir créatif, sans frein.

« Je pense que les toiles doivent faire travailler l’imaginaire de chacun, pour qu’elles ne soient jamais totalement les mêmes selon qui les regarde : c’est pourquoi la plupart d'entre elles n'ont pas de titre, mais des numéros.
J’utilise principalement la peinture acrylique, des vernis et mes techniques mixtes ».   

 
http://valeriepicot.canalblog.com

Jean-Georges Marcillaud - du 3 au 15 mars 2014

Jean Georges Marcillaud né en 1949 en Dordogne

En 1967 commence pour lui une carrière professionnelle au Musée National de Préhistoire aux Eyzies (Dordogne) en qualité de dessinateur au service de préhistoriens de renom pour reproduire des silex taillés.

Cette science de la minutie où le trait redonne vie à la pierre, où le détail exprime l’ensemble, a permis à l’artiste d’explorer sur la même base d’autres champs avec la photographie argentique ou l’image de synthèse à la fin des années 80.

En 1987 il adhère au mouvement des Nouveaux illustrateurs.

Au fil des années il découvre les oeuvres de Dürer, Rembrandt, Soulages, Hartung.

Toujours en recherche, au cours de travaux à l’encre noire, il exploite aujourd’hui le parallélisme des lignes de hachures et leurs variations. Il en crée des tracés de mouvements comme autant de voyages tant intérieurs qu’extérieurs et qui en font des « encres voyageuses ».
          
           Bercement. Effleurement. Souffle.
           Trait. Trace. Tracé…

« Je n’ai pas souvenir de mon arrivée ici, ni quel jour, ni quel siècle… »
JGM, Avant travaux, Bordeaux, Mars 83.

Expositions collectives :

1998 C.C.I paysages préhistoriques dessins et encres. 24 Périgueux.
1992 Super Blaireau Culturel. 24 Trélissac
1983 Avant Travaux Drac Aquitaine 33 Bordeaux

Expositions Avec les Nouveaux Illustrateurs :

1992 Printemps des Images. Sanctuaire numérique. Périgueux.
1989 Europe des Créateurs.

Sophie Hawkes - du 19 au 31 mai 2014

Dans les rêves se tissent images du quotidien et les images du passé qui se mèlent au gré des associations et des émotions et que transforme souvent le processus même du rêve. En me livrant au flux du cycle des saisons et des états d’âme—paysages changeants qui m’entourent, souvenirs issus de l’inconscient—je peins des images qui reflètent les moments atemporels and transitoires, des échos à la fois paysagers et abstraits, personnels et partagés.

Après des études universitaires en littérature et une formation à l’estampe, je me suis vouée à la création artistique, souvent inspirée par ma vie de nomade. Je me tourne vers les lieux qui recèlent cours d’eau et arbres, qui m’ancrent en moi-même et me servent de repères spatiaux.  Les tableaux à l’huile et à l’encaustique que je présente ont été créés à partir de mon lieu de vie actuel. Ils sont le reflet de mon parcours et de ma pensée au cours des sept dernières années de ma vie passées en Dordogne.

Blog de l’artiste : www.sophiehawkes53.blogspot.fr

Expositions individuelles

Rêves de la Mémoire, Château d’Excideuil,  prévue pour 6-26 septembre 2014
Luminosités, Le Bugue et St Avit de Vialard, 2011
Sophie Hawkes: Small works, Mildura Arts Festival, Mildura Australie, 2010
A New York Painter in the Périgord, Momuciarpo, St Cyprien, 2007
Paintings, Encaustics and Monotypes, Po Gallery, Providence, RI, 2007
Hudson Landscape, Hudson Opera House, Hudson, NY, 2002
Blue Light, Davis and Hall Gallery, Hudson, NY, 2001
The Inner Landscape, Po Gallery, Providence, RI, 2001
Spirit of the Place, The Merchant and Ivory Foundation, Claverack, NY, 1997

Expositions collectives choisies

Vues d’ici, vues de loin, Château d’Excideuil, Excideuil,

Le skate moderne - du 16 au 28 juin 2014

À propos du court-métrage

Réalisateur : Antoine Besse
Production : Kloudbox, LBH - Les Belles Histoires, All Boards Family
Soutien : Magenta Skateboards, Dailymotion

Date de sortie : 29 Janvier 2014

Entre fiction et documentaire, on suit de manière contemplative une bande de skates fermiers/campagnards dans les coins les plus reculés de la Dordogne. L' idée étant de casser les lignes classiques au "fisheye" des vidéos de skateboard.
Aucun spot de béton lissé et parfait, ici les riders mettent les pieds dans la boue et skatent un environnement complètement insolite et atypique. En d’autres termes, le skateboard sort de son contexte urbain. Le court-métrage est librement adapté du documentaire "La Vie Moderne" de Raymond Depardon. Ici les cadrages, les décors, les costumes y font très largement écho. La vidéo va créer le doute entre fiction et réalité et surtout montrer la bonne "camaraderie" de cette bande de riders réunis autour d’une passion commune pour la planche à roulette. Il s'agit ici d'une vidéo tout public et non une vidéo de skateboard pure.

Le court métrage

LE SKATE MODERNE par kloudbox

Le projet artistique

Suite au succès du court-métrage (en 1 semaine de lancement : diffusée par 75 médias et 300 000 vues), il était important pour l'équipe d'étendre le projet, à l'origine audiovisuel, en d'autres médiums.
Tout le long du tournage, les photographes de

"L'objet dans l'art, l'art de l'objet"

L'exposition regroupe des productions réalisées par des élèves de classes maternelles et élémentaires ayant participé, au cours de cette année scolaire, au programme départemental en arts visuels initié par la Direction académique des services de l'éducation nationale et coordonné par les conseillers pédagogiques départementaux, avec le soutien de la DRAC Aquitaine et de l'Agence culturelle départementale.
Le visiteur pourra y découvrir et apprécier des réalisations en volume, mais aussi des photomontages, des pastels, des dessins...

Quand : du mercredi 5 au mardi 18 juin 2013, de 14h00 à 18h30, fermé le dimanche - Vernissage : mercredi 5 juin à 18h30

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