Démarche

-----------------------------------

Oeuvres

--------------------------------------

Expositions

---------------------------------

Démarches

----------------------------------------------

A partir de petits textes philosophiques ou poétiques, parfois de comptines, Claire et Dominique façonnent des polyptyques. Ces fameux petits théâtres muraux dont les panneaux se déploient, les portes et fenêtres s'ouvrent, passant de la magie d'un mot à un concept, alliant par une alchimie poétique, un mécanisme horloger à un ésotérisme savant.
Leurs installations et performances font s'émerveiller l'enfant, et celui enfoui au plus profond de nous.

Oeuvres

--------------------------------------------------

Un éclat de voix, un éclat de vie, des murmures. Titres d'oeuvres déclinés comme autant d'objets animés. Les toiles et les polyptyques composés à partir d'une expression, d'un poème, d'un mythe, se développent sur des surfaces ou des volumes très élaborés. Les textures vieillies, collages de tissus, de papiers, lettres et empreintes, métaux et terres, bois et pigments, laissent apparaître les messages. Les matières deviennent précieuses, les sens se découvrent.  

Biographies

---------------------------------------------

Claire et Dominique Cour vivent et travaillent à Issigeac, bourg médiéval du Bergeracois.
Après des études supérieures d'Arts Appliqués et Métiers d'Art à Paris, leurs univers parallèles se croisent, se juxtaposent et se matérialisent. D'abord céramistes, ils vibrent, créent, expérimentent ensemble. Leur rencontre avec le poète François Dodat et leur ami grand reporter et écrivain André Séverac fut révélatrice des résonances et des formes que prendra leur expression artistique.

"L’oiseau du grand vent volait de fenêtre en fenêtre, mais s’arrêtait parfois au guichet du bonheur le temps d’y cueillir un copeau de miel ou d’espérance." (F. Dodat).

{nomultithumb}

BIOGRAPHIE

-------------------------

J’ai arpenté les bois pendant dix ans, opérant un relevé presque scientifique des différentes réponses du pin sylvestre et du pin maritime lorsque se présente un empêchement à se dresser vers la lumière. Dans leur fibre est écrit l’évènement, son déroulement et sa forme. J’ai rassemblé ces troncs, distants dans l’espace et dans le temps, retrouvé le chemin d’une unité, composant un duo, un trio, un quartet, dont les membres jouent, s’écoutent et se respectent mutuellement.

Dans le même temps, avec l’installation « in situ », j’ai exploré mes limites en allant à la ville me confronter au regard de l’autre, en cherchant dans l’espace public la juste place où pourrait s’exprimer mon propre regard.
Et c’est la nuit qui porte mes fruits, quand l’idée cède à la métaphore, révélée de lumière.

Dans les deux cas, j’ai noté que mon lieu d’expérimentation se trouvait entre terre et ciel, entre racine et chevelure, entre socle et air, cette bande intermédiaire entre la matière et l’esprit où l’un et l’autre se mêlent en se séparant.

Aujourd’hui, poursuivant ces axes, j’ai ajouté le dessin, la voie de la main, cette ligne directe qui glisse de la zone hors sens de l’esprit jusqu’à la réalité de la feuille blanche, cette échappée de mon histoire profonde qui me raconte en quelques traits.

Ce dialogue intime et sans détour me propulse en avant dans le monde.

Michel Brand 2003

Expositions 

-----------------------

Expositions personnelles
1987     Centre socioculturel de Terrasson 24
1990     Sculptures à la plage, DRAC Aquitaine - Saint Jean de Luz
Achat du conseil général de la Dordogne
1992     Essence pin, Galerie Zographia - Bordeaux
1993     Holtzarbeit, Galerie Hexagone - Aix la Chapelle
1999     Les arbres, Abbaye de Maubuisson - Saint Ouen l’Aumône
2000     Sculptures, Espace F. Mitterrand - Conseil Général de la Dordogne – Périgueux
2002

{nomultithumb}

Parcours  artistique

---------------------------------------

Mon parcours est très simple : je peins seulement depuis 1998, donc je suis un  jeune peintre de 62 ans.

Je dois avouer ma totale incapacité à me situer dans tel ou tel courant artistique, et avouer aussi qu'il est très agréable d'être plongé dans la peinture du matin au soir sans être emporté par le moindre courant !
Si j'apprécie le travail de nombreux peintres, je ne me reconnais pratiquement jamais dans la peinture de mes contemporains.
Comme je travaille seul, dans un petit village de Dordogne, je ne fréquente pas au quotidien mes collègues , ce qui me préserve de toute influence.

Pour faire court, je délire seul dans mon coin.

- Né en 1947 à Sallanches (74)
- Etudes universitaires de sciences physiques à Paris (DEA de Physique des plasmas)
- Etudiant-chercheur au CEA
- Professeur de mathématiques dans un lycée
- Assistant (du professeur de thermique) à l'Ecole Centrale des Arts et Manufactures de Paris     
- Agriculteur
- Instituteur
- DESS de Physique appliquée à l'archéologie à Bordeaux
- Restaurateur de mosaïques antiques à Périgueux, puis à Saint-Romain-en-Gal (Rhone)
- Ingénieur de recherche au ministère de la culture et directeur d'un laboratoire de restauration de métaux archéologiques à Nancy (pendant 12 ans)
- Même titre et même fonction à Nantes (4 ans)
Octobre 1998: mis en disponibilité de la fonction publique

- Artiste peintre et mosaïste
- Artiste peintre uniquement depuis 2003 (aucune formation artistique). Affilié à la Maison des Artistes.


Adresse : Le Bourg 24130 Fraisse tél. 05 53 57 32 80 | courriel : sereirrof@orange.fr | site : http://sereirrof.free.fr